O Guia da Paulista traz a seleção semanal de ESQUINAS dos melhores eventos culturais rolando na avenida mais movimentada de São Paulo. Abaixo, você confere a programação de destaque em museus, cinemas e centros de cultura. Também selecionamos as informações principais sobre cada localidade e evento, como endereço e procedimentos para reservar seu ingresso.
CASA DAS ROSAS
Fachada da Casa das Rosas.
Victória Abreu
Endereço: Av. Paulista, 37 – Bela Vista, São Paulo – SP
Horário de funcionamento: Quarta a sábado, das 12h às 16h
Entrada gratuita
NARRATIVAS DA TRADIÇÃO ORAL AFRICANA – (01/07, ÀS 14H)
A atividade realizada por Igor Fernando Xanthopulo, Geruza Zelnys e Maria Paula De Jesus Correa promove o lançamento do livro “África heroica, tempos e mitos universais” e uma discussão sobre as narrativas da tradição oral, que dimensiona o imaginário literário do berço do planeta. Não é necessária a inscrição prévia.
POÉTICA DO CONTATO (01/07, DAS 16H ÀS 18H)
Para encerrar a exposição Poéticas do Contato, a Casa das Rosas irá realizar uma caminhada-cortejo junto a artistas que fazem parte da mostra, como Carol Stoppa, coordenadora do coletivo Meio Fio, que trabalha com questões de gênero, Marcos Martins, arquiteto e artista visual que opera com questões da urbanidade, além de Lilian Amaral, artista e curadora. Ao final da caminhada acontecerá ações performativas, projeções e conversas no jardim. Não é necessária a inscrição prévia.
A PLENOS PULMÕES (02/07, ÀS 15H)
O sarau A Pleno Pulmões, idealizado por Marco Pezão e sob a curadoria de Paulo D’Auria, busca incentivar a literatura através de apresentações de poetas. A inscrição é feita presencialmente junto aos apresentadores. Os convidados da edição são Liberto Trindade e Nilu Strang, responsáveis pela Web Rádio CasIlêOca.
GÊNERO, POLÍTICA E MEMÓRIA: A ESCRITA DE MULHERES NOS CADERNOS NEGROS (04/07, DAS 19H ÀS 21H)
A partir da análise sobre as relações entre a literatura negrobrasileira e os movimentos negros no Brasil, o curso da historiadora Maria Clara Martins Cavalcanti promove uma reflexão das formas com que as narrativas literárias desafiam o apagamento histórico sobre as contribuições das mulheres negras para a formação do Brasil. A atividade será realizada por meio da plataforma Zoom. Faça sua inscrição aqui.
A Casa das Rosas está em processo de restauração, durante o período, o jardim funciona de segunda-feira a domingo, das 7h às 22h.
JAPAN HOUSE
Exposição “Japão em miniaturas”, na Japan House.
Foto: Divulgação/
Endereço: Av. Paulista, 52 – Bela Vista, São Paulo – SP
Horário de Funcionamento:
Terça a sexta-feira: das 10h às 18h
Sábados: das 9h às 19h
Domingos e feriados: das 9h às 18h
Entrada gratuita
Classificação: livre para todos os públicos
Estacionamento no subsolo (não vinculado à Japan House)
JAPÃO EM MINIATURAS – TATSUYA TANAKA (ATÉ 08/10)
Na exposição “Japão em Miniaturas”, de Tatsuya Tanaka, é possível ver o cotidiano do ambiente japonês, como seus alimentos, leques, pregadores, entre outros, retratados pela fotografia. No total, são reunidas 37 fotos que detalham os objetos que fazem parte do dia a dia do povo japonês. As imagens retratadas são feitas através do trabalho artístico de “Mitate”, que consiste em tirar fotografias de miniaturas.
DŌSHIN: OS ENCANTOS DOS BRINQUEDOS JAPONESES (ATÉ 12/11)
A mostra ” Dōshin: Os Encantos dos Brinquedos Japoneses” fornece ao espectador um passeio ao mundo infantil oriental. A exposição traz 126 brinquedos, até mesmo incluindo alguns que surgiram há meio século, que ainda mantém sua popularidade por todo território do país. Além disso, também é retratado, na mostra, o período de pós-guerra do território na perspectiva da história dos brinquedos.
SESC AVENIDA PAULISTA
Fachada do Sesc Avenida Paulista.
Foto: Victória Abreu/Revista Esquinas
Endereço: Av. Paulista, 119 – Bela Vista, São Paulo – SP
Horário de Funcionamento:
Terça a sexta-feira: das 10h às 21h30
Sábados, domingos e feriados: das 10h às 18h30
VISTA – COM POLIFÔNICA (01/07 E 02/07)
Através da atuação de Julia Lund e direção de Luiz Felipe Reis, a peça busca recriar a obra “Vista chinesa”, de Tatiana Salem Levy. O solo gira em torno de um relato real de estupro ocorrido à luz do dia em um dos principais cartões postais do Rio de Janeiro às vésperas das Olimpíadas de 2016.
Horário: 01/07 às 20h e 02/07 às 18h
Duração: 80 minutos
Classificação: 16 anos
Ingressos (venda online esgotada):
Inteira: R$30,00
Meia entrada: R$15,00
ENVELHECIMENTO, APARÊNCIA E COMBATE AO IDADISMO (02/07, DAS 11H ÀS 12H30)
O ciclo de palestras realizado por Bárbara Santos Aires e Brenda Carvalho de Andrade aborda questões sobre o envelhecimento a fim de conscientizar e combater o idadismo.
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Local: Lab 2 (4º Andar)
Inscrição pelo site
HOTELZINHO DE INSETOS (01/07, DAS 15H ÀS 17H)
Na oficina realizada pela arte-educadora Danny Leite, serão construídas casinhas de madeira para abrigar insetos. A iniciativa é uma forma de sensibilização sobre a importância desses animais no controle biológico de pragas.
Duração: 120 minutos
Classificação: livre
Local: Varanda da Praça (Térreo)
Retirada de ingressos com 30 minutos de antecedência no local
FORRÓ DAS MINAS (02/07, DAS 16H30 ÀS 18H)
A apresentação musical de protagonismo feminino é de um dos mais atuantes coletivos femininos que produzem, tocam e dançam forró em São Paulo.
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Local: Praça (Térreo)
DIÁLOGOS SOBRE AVAF (06/07, DAS 19H30 ÀS 21H)
A palestra do coletivo avaf (assume vivid astro focus) promove um diálogo sobre a exposição “alterações vividas absolutamente fantasiosas” e a produção artística do grupo.
Duração: 90 minutos
Classificação: 14 anos
Local: Praça (Térreo)
Retirada de ingressos com 30 minutos de antecedência no local
BUMBA MEU BOI: A ARTE DO FOLGUEDO ALAGOANO (07/07, DAS 11H ÀS 13H)
A artesã e pedagoga Vania de Oliveira apresentara diferentes matérias-primas e técnicas manuais na confecção desse símbolo do festejo tradicional, a missão é preservar e materializar a cultura popular alagoana.
Duração: 120 minutos
Classificação: 16 anos
Local: Tecnologias & Artes (4° andar)
Inscrições online ou pelo app Credencial Sesc SP a partir de 5/7, 14h
DANÇA DE SALÃO (05/07 E 07/07, ÀS 14H)
A aula de dança de salão destinada aos idosos apresenta diversos estilos, dos mais clássicos até as danças mais contemporâneas.
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Local: Corpo I (10º Andar)
CENTRO CULTURAL FIESP
Vista lateral do prédio da Fiesp.
Foto: Matheus Greff
Endereço: Avenida Paulista, 1313 – Bela Vista, São Paulo (SP)
Horário de funcionamento:
Terça a domingo: das 10h às 20h
Entrada gratuita
Não é necessário agendamento para visitar a Galeria de Arte, Galeria de Fotos, Espaço de Exposições, Livraria Sesi-SP, Esplanada e Espaço Café. Para os espetáculos e eventos no Teatro do Sesi-SP e no Mezanino, é necessário a reserva de ingressos. Há a possibilidade de realizar visitas educativas. Você pode consultar detalhes clicando aqui
Ingressos: Todos os ingressos são gratuitos e a comercialização é expressamente proibida.
CAFÉ COM MÚSICA (DE 01/07 A 07/07)
Lounge music ao vivo
No meio da agitada Avenida Paulista, um momento para relaxar e aproveitar
O Centro Cultural Fiesp, no lounge de convivência no foyer do Teatro do SESI com vista para o Jardim Burle Marx, o público pode conferir uma atração musical ao vivo, de hora em hora, dos mais diversos ritmos, do popular ao erudito. As apresentações acontecem de sexta a domingo, gratuitamente! Confira a programação abaixo:
01/07, sábado | Leo Mancini – Acoustic Hits
02/07, domingo | Lari Finocchiaro Trio
05/07, quarta | André Moraes e César Petená
06/07, quinta | Carla Ponsi: Elas – Mulheres, vozes e raízes
07/07, sexta | Indygo Duo
Duração: 60 minutos
Não é necessário agendar ingresso para esse evento
LÁ VAI O TREM COM O MENINO, UM EXERCÍCIO DE LIBERDADE – CIA. LUARNOAR (ATÉ 08/07)
Um encontro que promete levar os personagens a uma viagem pela história e cultura do Brasil. Entre canções e contos populares, a montagem contará com música ao vivo, participação direta do público e muito mais. A Contação de Histórias terá tradução e interpretação em Libras.
Não é necessário agendar ingresso para esse evento.
Duração: 50 minutos
BELEZA RÚSTICA POR ADRIANA FARIAS (ATÉ 09/07)
Mesclando composições próprias com clássicos consagrados da música caipira, o show chega com a proposta de ser um elo entre o tradicional e o moderno, um projeto concebido com cuidado essencial em matéria de sonoridade, pautado pelo bom gosto e singeleza das letras e arranjos. Aposta que só poderia ser elaborada por Adriana Farias, uma cantora e musicista que faz questão de inovar, adotando um estilo único, porém sem deixar de lado as raízes que tanto inspiram sua trajetória.
Não é necessário agendar ingresso para esse evento.
Duração: 60 minutos
RAÇA CIA DE DANÇA (DE 07/07 A 16/07/2023, ÀS 20H)
Homenagem ao legado de Roseli Rodrigues (1955-2010), Raça, por Elas é um espetáculo que rememora a trajetória da professora, diretora, coreógrafa e fundadora do grupo. Composto pela remontagem de Caminho da Seda (2001), coreografia de Roseli Rodrigues, e a criação de Transcender feita por Katia Barros. A companhia Raça Cia de Dança, com seus mais de 40 anos, é uma das mais importantes companhias de dança no Brasil, sendo referência pelos trabalhos marcados pela técnica do jazz.
Há a necessidade de reservar ingresso pelo site.
Duração: 59 minutos
SINFONIA (ATÉ 30/07)
A ocupação Sinfonia tem caráter interativo e convida o espectador a ultrapassar a barreira da contemplação passiva e se relacionar diretamente com a obra através da exploração dos cantos dos pássaros. O painel, ornamentado com imagens de centenas de pássaros típicos da fauna paulistana, contará com um código QR Code em cada imagem com o canto específico de cada pássaro. Para se relacionar com a obra basta o espectador apontar seu celular para algum pássaro do painel, capturar o QR Code e ouvir o canto. O espectador poderá acessar e ouvir sua música, em um deleite sonoro que o conectará com o mundo natural em meio a cidade.
Horário: Terça a Domingo, das 10h às 20 h
Não é necessário agendar ingresso para esse evento.
DUAL (ATÉ 03/09)
A Ocupação Artística Dual parte da concepção filosófica que propõe a reflexão sobre duas realidades completamente diferentes, agindo de forma contínua sobre um mesmo ponto, incidindo na forma como esse ponto se constrói.
Para tal, a obra mural é produzida com a utilização de duas técnicas diferentes entre si: pintura e colagens de xilogravura coexistindo e compondo entre si. Nela, estão retratadas duas pessoas andando pela Avenida Paulista. Cada pessoa é retratada com a utilização de uma técnica diferente, sobre a avenida na técnica oposta. É um convite ao público para refletir sobre muralismo contemporâneo, relações sociais e alteridade.
Horário: Terça a Domingo, das 10h às 20h
Não é necessário agendar ingresso para esse evento.
EXPOSIÇÃO TERRA TERRENO TERRITÓRIO (ATÉ 15/10)
A mostra é composta por 57 obras de temática indígena, na qual a artista utiliza duas técnicas de impressão fotográfica do século XIX para propor uma reflexão sobre como é ser indígena em grandes cidades, no século XXI. A exposição conta com piso tátil, audioguia, 14 obras com audiodescrição e nove obras táteis. As imagens foram captadas, durante o ano de 2019, em aldeias indígenas da Grande São Paulo, onde predomina a etnia Guarani, e também no contexto urbano, que abriga aproximadamente 53 etnias. Em um momento em que se discute a preservação e a inclusão dos povos originários no Brasil, a mostra nos faz refletir, de forma crítica e humanizada, o tabu que ainda permeia a sociedade no que diz respeito à cultura indígena.
Horário: Terça a Domingo, das 10h às 20h
Não é necessário agendar ingresso para esse evento.
CONJUNTO NACIONAL
Fachada do Conjunto Nacional.
Foto: Brunna Bitencourt
Endereço: Avenida Paulista, 2073 – Consolação, São Paulo (SP)
Horário de funcionamento:
Segunda a Sábado: das 6h às 22h
Domingos e feriados: das 10h às 20h
Entrada gratuita
CASACOR SÃO PAULO (ATÉ 06/08)
A 36ª edição da mostra de arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores reúne profissionais com tema Corpo&Morada. A proposta do evento é trazer novas leituras e abordagens para tratar de questões atuais, como inclusão, diversidade e sustentabilidade. O circuito desse ano conta com 73 ambientes.
Horário: Terça a Sábado das 12h às 22h
Domingos e Feriados das 11h às 21h
Ingressos: De terça a domingo e feriados – R$101,00 (inteira) e R$ 51,00 (meia entrada). A bilheteria digital conta com pacotes promocionais para 3 e 5 dias de visitação.
IMS – INSTITUTO MOREIRA SALLES
Térreo do IMS.
Foto: Brunna Bitencourt
Endereço: Avenida Paulista, 2424 – Bela Vista, São Paulo (SP)
Horário de funcionamento:
Terça a domingo, e feriados (exceto segunda): das 10h às 20h
Entrada gratuita
BIBLIOTECA DE FOTOGRAFIA
O instituto possui um acervo de fotografias que obtém mais de 30 mil itens. Estas fotografias são das mais diversas áreas, como as cinematográficas, as artísticas visuais, as que envolvem as ciências humanas e até mesmo seções de moda. Além disso, há coleções especiais selecionadas por curadores que contém nomes como Stefania Bril, Thomaz Farkas, Iatã Cannabrava, Vania Toledo e Gerhard Steidl.
ECHO, DE RICHARD SERRA (PERMANENTE)
Echo, de Richard Serra, escultura inaugurada em 23 de fevereiro de 2019, é uma das primeiras do artista aberta para visitação permanentemente na América Latina. A obra é composta por duas placas de aço de cerca de 18,6 m de altura, com cada pesando 70,5 toneladas. A escultura foi exclusivamente feita para o IMS e está localizada no jardim externo do centro cultural, nas redondezas do restaurante conhecido como “Balaio”.
EVANDRO TEIXEIRA, CHILE 1973 (ATÉ 30/07)
A exposição “Evandro Teixeira, Chile 1973” consiste em fotografias, tiradas por Evandro Teixeira, no Chile, dias após ocorrer o início de um regime militar em seu território. As fotos tentam abordar o mostrar os mais diversos tipos de relatos e abusos autoritários cometidos neste período e relatados pelo fotógrafo brasileiro. Além disso, a exposição é reconhecida por obter um plano sequência, feito por Teixeira, do enterro de Pablo Neruda, poeta chileno muito renomado na região.
FOTOGRAFIA HABITADA: ANTOLOGIA DE HELENA ALMEIDA, 1969-2018 (ATÉ 24/9/23)
A mostra “Fotografia habitada, antologia de Helena Almeida, 1969-2018” será a primeira da artista portuguesa em território brasileiro. As suas fotografias recorrentemente abordam temáticas de gênero, de sua autorrepresentação, e do papel das mulheres na sociedade. As obras vão desde o período de surgimento de sua carreira, no final da década de 60, até o seu falecimento, em 2018.
ÁFRICAS CONTEMPORÂNEAS NO FOTOLIVRO: HERANÇA ESTÉTICA COMO ATO POLÍTICO (ATÉ 4/11/23)
A exposição “Áfricas Contemporâneas no Fotolivro: Herança Estética Como Ato Político” consiste em ambientar os espectadores no continente africano. Além disso, os fotolivros escolhidos para a mostra são de diversos autores de toda região africana e possuem curadoria de Ana Paula Vitorio, especializada em fotolivros.
ENTRE NÓS: DEZ ANOS DA BOLSA ZUM/IMS (ATÉ 30/7/23) (ENTRADA GRATUITA)
“Entre nós: dez anos da Bolsa ZUM/IMS” é uma mostra que traz obras e coletivos contemplados pela bolsa de fomento à produção contemporânea que foi criada pelo IMS em 2013. A exposição reúne, em seu acervo, obras inéditas, nas mídias fotográficas, que mostram o padrão artístico produzido em território brasileiro nos últimos anos. Grande parte das fotografias ou vídeos tratam de histórias pessoais que repercutem em questões sociais e políticas do Brasil. Além disso, nela estão sendo expostos artistas como Dias e Riedwig, Rafael BQueer, Bárbara Wagner, Castiel Vitorino, Aleta Valente, Aline Motta, entre outros.
IOLE DE FREITAS, ANOS 1970 (ATÉ 24/09)
A mostra “Iole de Freitas, Anos 70” aborda a vida da artista pouco visitada em território brasileiro, com algumas obras até mesmo inéditas sendo expostas. Os vídeos e fotografias selecionados são das mais diversas partes de sua vida nos anos 70 e, com destaque, a parte em que viveu em Milão e também Nova York.
TEATRO GAZETA
Entrada do Teatro Gazeta.
Victória Abreu
Endereço: Av. Paulista, 900 – Bela Vista, São Paulo – SP, 01311-000
Horário de funcionamento:
Bilheteria – Terça-feira a Domingo / 14h às 20h ou até o horário do último espetáculo.
Estacionamentos conveniados: Multipark – São Carlos do Pinhal, 303 subsolo.
SUPER MARIO BROTHERS – O MUSICAL – INFANTIL (2/07, ÀS 16H)
SINOPSE: Mario é um encanador junto com seu irmão Luigi. Um dia, eles vão parar no reino dos cogumelos, governado pela Princesa Peach, mas ameaçado pelo rei dos Koopas, que faz de tudo para conseguir reinar em todos os lugares. O que ninguém sabe é que Koopas tem um segredo…
Um espetáculo lúdico, colorido e cheio de comédia, música, efeitos especiais e diversão.
Ingressos:
Inteira R$ 90,00
Meia Entrada 45,00 R$
Antecipado R$ 75,00
Classificação Etária: Livre
Recomendado para Maiores de 2 anos
100% CACAU (01/07, ÀS 20H E 02/07, ÀS 19H)
SINOPSE: Depois do sucesso na tv e no cinema, Cacau Protásio agora quer levar toda sua alegria e talento para os palcos do Brasil. Estreando o seu espetáculo “100% Cacau”, promete boas gargalhadas do público com histórias hilárias reunidas em sua trajetória. Já participou de diversas peças e montagens, dentre elas a aclamada pelo público e crítica “Trair e Coçar é Só Começar”.
Ingressos:
Inteira R$ 70,00
Meia Entrada R$ 35,00
Classificação Etária: 12 anos
CINEMARK SHOPPING CIDADE SÃO PAULO
Fachada do Cinemark do Shopping Cidade São Paulo.
Foto: Beatriz Failla
Endereço: Av. Paulista, 1230 – 4º andar
Horário de funcionamento: das 14h às 00h
Estacionamento conveniado: Shopping Cidade São Paulo
Ingressos:
Inteira: R$ 48 (às sextas-feiras, sábados e domingos) e R$ 38 (às segundas, terças, quartas e quintas-feiras).
Meia-entrada: R$24 (às sextas-feiras, sábados e domingos) e R$ 19 (às segundas, terças, quartas e quintas-feiras)- Válido para clientes Bradesco, Elo e Vivo Valoriza.
ELEMENTOS (LIVRE)
Acessibilidade: Compatível com App Movie Reading
O filme de 110 minutos acompanha uma dupla improvável, Ember e Wade, em uma cidade onde moradores do fogo, da água, da terra e do ar vivem juntos. Os dois estão prestes a descobrir algo elementar: o quanto eles realmente têm em comum.
THE FLASH (14 ANOS)
Todo mundo já pensou em voltar no tempo para mudar alguma coisa que incomodou a vida, é por isso que Flash decide fazer o mesmo. Barry Allen decide viajar no tempo para evitar o assassinato de sua mãe, pelo qual seu pai foi injustamente condenado à cadeia. O que ele não imaginava seria que sua atitude teria consequências catastróficas para o universo. No filme de 144 minutos Flash contará com versões do Batman que já são conhecidas (Michael Keaton e Ben Affleck), para evitar mais quebras entre universos e voltar ao normal.
A PEQUENA SEREIA (10 ANOS)
Remake live action do clássico desenho animado. Desejando descobrir mais sobre o mundo além do mar, Ariel visita a superfície e se apaixona intensamente pelo Príncipe Eric ao salvá-lo de um naufrágio. Para procurá-lo em terra firme, no filme de 136 minutos, a sereia cede sua voz à Úrsula, bruxa do mar, para que a feiticeira lhe dê pernas. Agora, ela terá o desafio de e entrar em conflito com os valores de sua família.
HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO (10 ANOS)
Nesta sequência de 141 minutos, Miles é transportado para uma aventura épica através do multiverso, e deve unir forças com a mulher-aranha Gwen Stacy e um novo time de Pessoas-Aranha, formado por heróis de diversas dimensões. No entanto, para salvar as pessoas que ele mais ama no mundo, Miles deve redefinir o que significa ser um super herói.
INDIANA JONES E A RELÍQUIA DO DESTINO (14 ANOS)
Neste retorno do herói lendário, ele encontra-se em uma nova era, aproximando-se da aposentadoria. Ele luta para se encaixar em um mundo que parece tê-lo superado. Mas quando as garras de um mal muito familiar retornam na forma de um antigo rival, Indiana Jones deve colocar seu chapéu e pegar seu chicote mais uma vez para garantir que um antigo e poderoso artefato não caia nas mãos erradas. O filme possui 154 minutos.
OS AVENTUREIROS – A ORIGEM (LIVRE)
Acessibilidade: Compatível com App Movie Reading
No filme de 83 minutos, Luccas Neto, sua irmã Gi e seus amigos Vitória, Pedro e Jéssi não faziam ideia do que estava por vir na excursão da escola. Quando Luccas decide invadir o laboratório do recém desaparecido cientista Honório Flacksman, o grupo é sugado para um portal que os leva para outra dimensão – a Cidade da Alegria.
QUE HORAS EU TE PEGO? (16 ANOS)
Maddie é uma mulher que tem o costume de sempre tomar as atitudes erradas. Quando percebe que pode perder a sua casa de infância, onde cresceu e viveu por muito tempo, ela decide arranjar um emprego. Mas não é qualquer emprego: ele consiste em “namorar” Percy, um garoto de dezenove anos, que é muito introvertido, antes que ele saia definitivamente de casa para ir para a faculdade.O filme possui 103 minutos.
RUBY MARINHO – MONSTRO ADOLESCENTE (LIVRE)
Acessibilidade: Compatível com App MobiLoad
Na animação de 90 minutos, Ruby cresceu em uma cidade litorânea na Flórida. Como todos os adolescentes, ela tem vergonha de sua família. Mas, neste caso, ela vem de uma família de monstros marinhos. Os Marinho são diferentes, mas os vizinhos culpam o fato de a família ser do Canadá. Claro, a verdade surge e o desastre acontece.
MASP – MUSEU DE ARTES DE SÃO PAULO
Fachada do MASP.
Foto: Brunna Bitencourt
Endereço: Av. Paulista, 1578 – Bela Vista, São Paulo – SP, 01310-200
Horário de funcionamento:
Terça grátis: das 10h às 20h (entrada até as 19h)
De quarta a domingo: das 10h às 18h (entrada até as 17h)
Segunda-feira: Fechado
Estacionamentos conveniados: Car Park (R$ 18,00) – Alameda Casa Branca, 41
Ingressos:
Adultos: R$ 60
Estudantes/Professores: R$ 30
Maiores de 60 anos: R$ 30
PAUL GAUGUIN: O OUTRO E EU (ATÉ 06/08)
Paul Gauguin (1848-1903) é considerado um dos mais importantes artistas modernos surgidos na França no século 19. Sua modernidade reside na negação de um estilo único na pintura e na diversidade de formas e elementos que utilizava. Gauguin renovou a pintura incorporando referências de imagens do “outro”, fora do panorama cultural europeu, com paisagens e personagens do Taiti, a ilha no oceano Pacífico que integra a Polinésia Francesa. A relação com o outro é sempre dada a partir do “eu”, de si próprio, daí o destaque da mostra nos autorretratos do artista.
Nas últimas décadas, a história da arte vem sendo cada vez mais revisada e questionada, sobretudo no que diz respeito às relações com o “outro”. Assim, esta mostra pretende chamar atenção para o fato de que, para uma “outra” história da arte, que não faz parte da tradição dominante, e a depender de quem enuncia a frase, Gauguin também pode ser entendido como o “outro”.
SHEROANAWE HAKIHIIWE: TUDO ISSO SOMOS NÓS (ATÉ 24/09)
Sheroanawe Hakihiiwe (Sheroana, Venezuela, 1971) é um artista yanomami que, desde a década de 1990, produz desenhos, monotipos e pinturas. Sua linguagem artística delicada, abstrata e mínima usa linhas retas e curvas orgânicas, pontos, círculos, triângulos, zigue-zagues, arcos e cruzes. Hakihiiwe vive em Mahekoto Theri, uma comunidade yanomami no município de Alto Orinoco, no estado venezuelano do Amazonas, que faz divisa com os estados brasileiros de Roraima e Amazonas. O artista observa de modo ativo a natureza e o cotidiano de sua comunidade, registrando em um caderno aquilo que encontra, aprende e descobre nas pinturas corporais e faciais, nos cantos xamânicos, nos conhecimentos ancestrais sobre os animais, nas propriedades medicinais das plantas, assim como nos padrões utilizados na cultura material de seu povo. Esses cadernos são como arquivos, que ajudam Hakihiiwe a compilar suas memórias gráficas da vida na floresta. Suas anotações são posteriormente transferidas para folhas de papel nas quais ele incorpora cores, padrões, repetições e texturas. Boa parte dos desenhos e monotipos presentes nesta exposição foi produzida sobre papéis artesanais com o uso de fibras como cana, algodão, amoreira, banana e milho.
Com 48 trabalhos, esta mostra leva o subtítulo Ihi hei komi thepe kamie yamaki [Tudo isso somos nós], sugerido por Hakihiiwe para incorporar a diversidade de elementos que formam sua comunidade e seu entorno. “Tudo isso somos nós”, para o artista, significa “tudo aquilo que está ali na selva. Vivemos todos lá, e não é só nós. Lá tem grandes rios, grandes lagoas, os animais, todos os insetos. Vou resgatando tudo que está lá onde vivo”.
COMODATO MASP LANDMANN — CERÂMICAS E METAIS PRÉ-COLOMBIANOS (ATÉ 03/09)
Esta é a segunda de duas exposições dedicadas ao Comodato MASP Landmann, com 906 peças que chegaram ao Museu em 2016 e aqui permanecerão até 2026. Ao longo de mais de cinco décadas, Oscar e Edith Landmann reuniram uma das mais representativas coleções de arte pré-colombiana do Brasil. Abrangendo objetos produzidos entre 1600 a.C. e o século 16, atribuídos a 35 “culturas arqueológicas”, o comodato preserva peças chavin, vicus, nasca, mochica, recuay, chimu, inca e outras provenientes dos atuais territórios do Equador, do Peru, da Colômbia, da Venezuela, do Panamá, do México, do Brasil e de países caribenhos. A primeira exposição foi dedicada aos tecidos, e esta apresenta 718 exemplares feitos em cerâmica, metal, madeira, pedra, osso e concha, além de plumas, fibras e pigmentos vegetais ou minerais.
SALA DE VÍDEO: SKY HOPINKA (ATÉ 13/08)
Sky Hopinka (1984) é membro da Nação Ho-Chunk no estado de Wisconsin, Estados Unidos, e descendente do grupo Pechanga dos indígenas Luiseño, do sul da Califórnia. Por meio de seu trabalho, que inclui fotografia, vídeo e textos, Hopinka explora diferentes maneiras de questionar a complexidade da identidade indígena contemporânea. Sua prática artística é inspirada pela comunidade à qual pertence, e sua obra é uma maneira clara de resistir ao olhar etnográfico que busca situar, definir e determinar o que é e o que não é autêntico.
Dois filmes de Hopinka são apresentados aqui: Kicking the Clouds [Chutando as nuvens] (2021) e Mnemonics of Shape and Reason [A mnemônica da forma e da razão] (2021). Ambos manifestam, por meio da paisagem, da música e da linguagem, a persistência de tradições e práticas ancestrais que sobreviveram a sistemas de opressão, evoluindo e adquirindo novas formas que expressam a complexidade das comunidades ameríndias nos Estados Unidos da atualidade.
ACERVO EM TRANSFORMAÇÃO – DESDE 11/12/2015
Acervo em transformação é o título da exposição de longa duração da coleção do MASP. Os trabalhos são expostos nos cavaletes de cristal — placas de vidro encaixadas em um bloco de concreto. As legendas, que trazem os dados das obras, foram posicionadas no verso dos cavaletes, pois a ideia original de Lina Bo Bardi, a arquiteta ítalo-brasileira responsável pela arquitetura do local, era de que o primeiro encontro do visitante com os trabalhos fosse mais direto, livre de contextualizações e de informações de autoria, título e data. Há uma grande variedade de obras e artistas. O quadro “Rosa e Azul”, do pintor francês Pierre Auguste Renoir, por exemplo, ganha a atenção dos visitantes brasileiros e estrangeiros que passam pelo local.
ITAÚ CULTURAL
Fachada do Itaú Cultural.
Victória Abreu
Endereço: Av. Paulista, 149
Horário de funcionamento:
Terça a sábado das 11h às 20h
Domingos e feriados das 11h às 19h
Entrada gratuita
Estacionamento conveniado: MultiPark – Rua Leôncio de Carvalho, 108
SHOW | “VOZ E TAMBOR” POR KARINA BUHR (06/07 E 07/07, ÀS 20H)
Sala Itaú Cultural – Livre para todos os públicos
Acessibilidade: Com interpretação em Libras
Karina Buhr utiliza congas, alfaia, pandeiro, ganzá, triângulo, xequerê e outras percussões para formar a base rítmica do seu show “Voz e tambor”. O repertório inclui tanto músicas autorais, apresentadas de modo mais próximo ao formato em que foram compostas, quanto releituras de “Sorri pra Bahia”, de Luiz Melodia; “Desterro”, de Reginaldo Rossi; e “Pureza de menino”, de Marcelo Santana.
Esse show necessita de reserva. Você pode realizá-la clicando aqui.
OFICINA | ATELIÊ DE ARTES URBANAS (01/07, ÀS 15H)
Livre para todos os públicos
Acessibilidade: Com interpretação em Libras
Nos sábados do mês de julho, ocorre o Ateliê livre de artes urbanas, atividade voltada para a experimentação com linguagens artísticas como o estêncil, a produção de adesivos e o lambe-lambe. O formato é livre, cada um pode criar o seu próprio projeto com os materiais e as técnicas disponíveis. Para participar, basta se inscrever no balcão de atendimento do Itaú Cultural.
OFICINA | “EXPEDIÇÃO BRASILIANA” (04/07, ÀS 15H)
Espaço criativo/educativo (7º andar)
Livre para todos os públicos – mais bem aproveitado por crianças a partir dos 6 anos
Acessibilidade: Com interpretação em Libras
Nas terças e domingos do mês de julho, a oficina “Expedição brasiliana” tem o objetivo de reunir toda a família para produzir suas próprias tintas naturais. As inscrições serão realizadas no balcão de informações, a partir das 14h30 e por ordem de chegada, no dia da ação.
EXPOSIÇÃO | ALÉM DAS RUAS : HISTÓRIAS DO GRAFFITI (ATÉ 30/07)
A exposição chega ao Itaú Cultural para contar a história de uma das artes mais marginalizadas do mundo contemporâneo. Com obras expostas e visitas históricas ao início e desenvolvimento desta arte, o grafiteiro é o grande protagonista da apresentação. Com isso, o público pode ter contato com uma experiência única que desmistifica os preconceitos contra a arte de rua.
Pisos 1, -1 e -2
SHOW | PERFORMANCE COM RENATA PRADO (02/07, ÀS 15H)
Durante todos os domingos do mês de julho, dez grupos de diferentes linguagens artísticas vão se apresentar na mostra Territórios culturais periféricos. A dançarina e coreógrafa Renata Prado se apresentará para abrir o evento. Ela é idealizadora e articuladora da Frente Nacional de Mulheres no Funk e do projeto Academia do funk, além de ativista da organização política Coalizão negra por direitos. O objetivo é oferecer uma vivência acerca da cultura do funk, desde o conhecimento histórico do movimento até a prática corporal da cultura através da dança.
Calçada do Itaú Cultural – Livre para todos os públicos
Acessibilidade: Com interpretação em Libras
EXPOSIÇÃO | OLAVO SETUBAL – UM HOMEM DIANTE DO SEU TEMPO (ATÉ 30/08)
A exposição celebra a memória e a trajetória de Olavo Setubal com curadoria de Leno Veras. Olavo atuou com destaque em diversas áreas, com destaque no campo cultural, criando a Secretaria de Cultura do Município de São Paulo e o Itaú Cultural em 1987. A mostra recupera seu legado por meio de fotografias, documentos e entrevistas com quem esteve ao seu lado em muitas de suas realizações.
Piso 2 – Livre para todos os públicos
CENTRO CULTURAL COREANO
Fachada do Centro Cultural Coreano.
Foto: Victória Abreu
Endereço: Avenida Paulista, 460 – Bela Vista – São Paulo, SP
Horário de funcionamento: Segunda a Sexta 10h às 19h (fechado durante o horário de almoço 12h30 às 13h30)
Sábado e feriados das 12h às 18h
Entrada gratuita
LUZES DA COREIA – EXPOSIÇÃO DA CIDADE DE JINJU (ATÉ 20/8)
A exposição em parceria com Jinju (cidade coreana conhecida pelo famoso Festival das Lanternas) traz uma experiência instagramável com mais de 1200 lanternas coloridas que fazem parte da cultura tradicional coreana.
RESERVA CULTURAL
Fachada Reserva Cultural.
Foto: Victória Abreu
Endereço: Av. Paulista, 900 – Bela Vista, São Paulo – SP, 01311-000
Horário de funcionamento:
Segunda a Sexta
Domingos das 10h às 22h | Sábados das 10h às 0h
Estacionamento conveniado: Maxipark – Rua São Carlos do Pinhal, 303.
O local possui 4 salas de cinemas, além de bistrô, livraria e um espaço recreativo. O Reserva Cultural traz cultura e gastronomia em um só lugar.
Ingressos:
Inteira:
R$ 44 (de quinta-feira a domingo)
R$ 36 (às segundas e terças-feiras)
R$ 34 (às quartas-feiras)
Meia-Entrada e Sênior:
R$ 22 (de quinta-feira a domingo)
R$ 18 (às segundas, terças e quintas-feiras)
R$ 17 (às quartas-feiras)
TINNITUS (14 ANOS)
Em Tinnitus, Marina Lenk é uma experiente atleta de Saltos Ornamentais. Mas, a jovem sofre de um terrível zumbido no ouvido, afetando sua estabilidade física e emocional. Aterrorizada pela súbita crise de Tinnitus, ela troca as competições profissionais por uma pacata vida no aquário, onde trabalha fantasiada de sereia. Todavia, Marina decide voltar para o esporte em busca de uma medalha nos próximos jogos e para isso, ela precisa recobrar a confiança em seu corpo e enfrentar seus medos. O filme possui 105 minutos.
O CRIME É MEU (A DEFINIR)
Paris, 1930. Madeleine, uma atriz jovem, pobre e sem talento é acusada de assassinar um famoso produtor. Sua melhor amiga, Pauline, uma advogada desempregada, a defende e ela é absorvida por legítima defesa. Uma nova vida de fama e sucesso começa, até que a verdade por trás do crime é finalmente revelada. O filme possui 115 minutos.
SEDE ASSASSINA (14 ANOS)
Eleanor é uma jovem investigadora que luta contra os demônios do seu passado, quando é chamada à cena de um crime brutal cometido por um assassino em massa. No suspense policial repleto de ação, acompanhamos a polícia e o FBI em uma desesperada caçada para capturar o assassino em massa sem precedentes. Eleanor, mesmo sendo uma investigadora inexperiente, percebe que ela pode ser a única capaz de entender a mente desse assassino. O filme possui 118 minutos.
AO SEU LADO (16 ANOS)
O filme de 134 minutos acompanha os dramas pessoais de jovens jogadores de rúgbi, imersos em uma cultura machista. Após um encontro bêbado, dois homens do clube de rúgbi se envolvem em um caso adúltero, e devem esconder seus sentimentos crescentes ou arriscar destruir o futuro do clube inteiro. As tensões aumentam a todo o momento entre os membros da equipe e a lealdade pessoal é testada enquanto eles tentam esconder o caso.
A SINDICALISTA (14 ANOS)
O filme de 121 minutos conta a história real de Maureen Kearney, que em 2012 denuncia acordos secretos que abalam toda a indústria nuclear na França. Sozinha enfrenta ministros e grandes indústrias para trazer à tona esse escândalo, empenhando-se para defender os empregos de mais de 50 mil trabalhadores, até o dia em que é violentamente atacada e se transforma de vítima em suspeita.
MEU VIZINHO ADOLF! (14 ANOS)
Mr. Polsky é um sobrevivente do Holocausto que vive sozinho e aprecia a solidão. Porém seu isolamento é abalado com a chegada de um novo vizinho, Mr. Herzog. Polsky desconfia que ele seja, na verdade, Adolf Hitler. Como ninguém acredita em suas acusações, ele decide investigar por conta própria para provar sua teoria. E, portanto, decide começar uma amizade com Herzog para conseguir provas definitivas. O filme possui 96 minutos.
O ÚLTIMO ÔNIBUS (12 ANOS)
Tom é um homem idoso que, após a morte da esposa, aproveita seu passe gratuito de ônibus para viajar até o outro lado do Reino Unido para revisitar o local onde nasceu. Contando apenas com ônibus locais como meio de transporte, Tom leva consigo as cinzas da mulher para que ela conheça os habitantes da cidade em que passou sua infância. Ele só não contava com, até o final da jornada, ter se transformado em uma celebridade. O filme possui 86 minutos.
UMA VIDA SEM ELE (14 ANOS)
Quando o primeiro amor de Joan Verra retorna sem avisar após anos de ausência, ela decide não contar a ele que tiveram um filho juntos. Essa mentira é uma oportunidade para ela revisitar sua vida: sua juventude empolgante, seu sucesso profissional, seus amores conturbados, sua relação com o filho e como filha. Uma vida aparentemente plena, mas que esconde um terrível segredo que ela terá de enfrentar. O filme possui 101 minutos.
A HISTÓRIA DA MINHA MULHER (16 ANOS)
Na trama, somos apresentados a Jacob Störr, o capitão de um barco que faz uma aposta com seu amigo depois de entrar em um café: ele irá se casar com a primeira mulher que entrar no café logo após eles. Então, a primeira a entrar no lugar é a encantadora Lizzy, com quem, sendo fiel à sua promessa, Jacob acaba se casando. Porém, como a vida não é um conto de fadas, a vida do capitão será exposta a muitas provações. O filme possui 170 minutos.